Kusum Gboo Dance Ensemble est l'un des groupes les plus créatifs du Ghana qui allie musiques et danses traditionnelles, mais présente aussi ses propres créations chorégraphiques accompagnées par les rythmes des tambours africains. Kusum Gboo signifie en Ga «la tradition ne meure pas». Cette compagnie  a su se faire apprécier en Norvège, en Hollande, en Suède, en Estonie et dans plusieurs pays africains.
Hewale Sounds est un groupe de musique néo-traditionnelle qui depuis plusieurs années enthousiasme les publics des différents pays où il s'est produit. Fusionnant harmonieusement musiques traditionnelles et contemporaines et créant un nouveau genre musical, Hewele sounds révèle aussi toute la puissance des instruments traditionnels africains. Ce spectacle sera une création musicale et chorégraphique reprenant les danses de divers pays  et les rythmes contemporains d'Afrique.

Kusum Gboo Dance Ensemble is one of the most formidable traditional music and dance groups in Ghana. The group performs traditional African Music and Dance alongside their own creative and choreographed dance pieces and has over the years enchanted cheering audiences in Norway, Holland, Sweden, Estonia and several African countries.
Hewale Sounds, on the other side, is a neo-traditional music group that has over the years thrilled diverse audiences with a fine fusion of traditional music and their contemporary extensions creating in the process a new breed of compositions that stimulate listeners while revealing the power of traditional African instruments.

Deux fins mélodistes sont à l'origine de ce groupe. Le saxophoniste et flûtiste Didier Malherbe, qui fut cofondateur du groupe mythique Gong (au côté de David Allen) et a également collaboré avec Jacques Higelin, Brigitte Fontaine ou Robert Wyatt, entre autres.  Loy Ehrlich, pionnier du jazz-rock et programmateur du festival d'Essaouira, qui manipule aussi bien la kora, le hajouj marocain que les claviers et qui fut l'accompagnateur de Youssou N'Dour, Touré Kunda, Geoffrey Oryema ou Peter Gabriel. Un troisième homme, Steve Shehan, les a vite rejoints dans cette aventure. Cet Américain est le percussionniste attitré de la formation. Il  est à lui seul, l'auteur d'une bonne douzaine d'albums et a joué aux côtés de Brian Eno, Herbie Hancock, Paul McCartney et Paul Simon. Un véritable prodige des fûts, peaux, clochettes... et toupies
Avec Hadouk Trio, il faut se laisser porter par les ondes. Les images se bousculent dans la tête au gré du voyage. Les ambiances sont multiples, tantôt orientales, tantôt africaines, voire celtes ou sud-américaines. L'orchestration, raffinée et intelligente, oscille sans cesse entre jazz et world music. Dans cette oasis de rêve et de mystère, difficile de ne pas se laisser gagner par les ambiances aériennes et jazzy d'un trio d'exception. Hadouk Trio sur scène ne donne pas seulement à entendre. C'est une véritable source de bien-être.

Two excellent musicians started it all. The saxophonist and flutist Didier Malherbe, co-founder of the legendary Gong group (alongside David Allen) has also collaborated with Jacques Higelin, Brigitte Fontaine and Robert Wyatt, among others). Then Loy Ehrlich, a pioneer of Rock Jazz and Essaouira Festival programmer, who plays both the kora and the Moroccan hajouj as well as keyboards and has backed musicians such as Youssou N'Dour, Toure Kunda, Geoffrey Oryema and Peter Gabriel .
A third man, Steve Shehan, has quickly joined in this adventure. The American percussionist of the group has a dozen of solo albums and has played alongside Brian Eno, Herbie Hancock, Paul McCartney and Paul Simon. A true prodigy - drums, skins, bells ... and tops. With Hadouk Trio, one must allow to be taken away by sound waves. The images jostle in the head along the travel. The moods are many, Oriental, African, Celtic or even South America. The refined and intelligent orchestration constantly oscillates between jazz and world music. The Hadouk Trio on stage is not only worth listening to. It is also a source of well-being.

Mala Sangre (mauvais sang) est un groupe entièrement féminin de Flamenco de rue mettant en vedette quatre espagnoles: les trois sœurs María, Marta et Pilar Robles, et leur cousine Pilar Crespo. Elles chantent, dansent et jouent tous les instruments appartenant au flamenco (guitare, cajon, accordéon, contrebasse-guitare, castagnettes). Maria et Marta ont quitté Séville en 1996 pour s'installer à Amsterdam où elles ont créé Mala Sangre et ont par la suite effectué des tournées en Europe et participé à de nombreux festivals.  Leur répertoire se compose de rumbas, de sevillanas, de bulerías et de tangos, elles s'accompagnent à la guitare et aux percussions. Leurs voix sont puissantes, mais leur spectacle est toujours présenté avec beaucoup de charme, plein d'humour. La participation irrésistible du public, transformant ces moments en fêtes partout où elles passent.

MALA SANGRE (bad blood) is an all-female Flamenco street ensemble featuring four Spanish girls: the three sisters María, Marta and Pilar Robles, and their cousin Pilar Crespo. They all sing, dance and play flamenco instruments (guitar, cajón, accordion, bass-guitar, castañuelas). This band was formed in 1996, when the sisters Marta and Maria left Sevilla to discover Amsterdam. They consequently created Mala Sangre. For several years Maria and Marta toured Europe participating in many prestigious festivals. Some years later, the two sisters have reinvented MALA SANGRE with an enthralling show full of Spanish music and Flamenco dance. They invited their sister Pilar and their cousin to make this new performance. They perform and sing with a big female power, yet their show is always presented with a great deal of charm, packed full of humour and irresistible audience participation, making a very big party everywhere they go.

Samuel Tête-Katchan est né en 1975 à Vogan au Togo et réside actuellement à Accra. Il a choisi une carrière artistique pour exprimer sa vision kaléidoscopique du monde. Pour Samuel, le monde est un vitrail où la couleur prend le même sens que les formes, les symboles, les masques et les motifs, tous fusionnent ensemble et illustrent la nécessité d'un monde meilleur. Il a réalisé une peinture murale à Cape Coast et des scènes religieuses dans l'Église catholique de Notre-Dame de la Miséricorde à Tema. En 2004, il remporte le premier prix du concours «Rapid Painting Compétition» organisé par l'ambassade d'Espagne au Ghana. En Décembre 2007, il a participé à Las Palmas, aux Iles Canaries à un atelier de formation portant sur le thème «Culture, développement et coopération» organisé par les pays francophones en Afrique de l'Ouest par l'Agence Espagnole de Coopération Internationale (AECI). Il a exposé ses œuvres au Ghana, au Togo, au Bénin, au Nigeria, en Espagne et aux Etats-Unis.

Samuel Tete-Katchan was born in 1975 in Vogan, Togo and currently resides in Accra, Ghana. He chose to pursue a career in the Arts to express his kaleidoscopic vision of the world. For Samuel, the world is a stained-glass window where colour assumes the same meaning as forms and symbols, masks and motifs; all merged together depicting the need for a better world. He worked on a mural painting in Cape Coast, and religious scenes for Our Lady of Mercy Catholic Church in Tema. In 2004, he won the first prize of the 'Rapid Painting Competition' organized by the Spanish Embassy in Ghana. In December 2007 , he participated in Las Palmas, Canaries Island in a Training Workshop on «CULTURE, DEVELOPMENT AND COOPERATION» organised for French-Speaking Countries in West  Africa by the 'Agence Espagnole de Coopération Internationale' (AECI). He exhibited his works in Ghana, Togo, Benin, Nigeria, Spain, USA

Armand Ntep est un chanteur unique, prolifique et innovateur. D'origine camerounaise, auteur, compositeur et interprète, Armand s'est installé au Ghana après un passage aux Etats-Unis. Sa téciture est large allant du chant de baryton doux, aux syncopes d'inspiration pygmées et aux douces ballades de ténor. Il est internationalement reconnu pour son style Afro-groove métissé, mélange énergique de  "lihongo", «makossa» et «bikutsi»  de son pays natal, le Cameroun, de hip hop, de salsa et de reggae.

Armand Ntep is both a unique vocalist and a prolific, innovative composer. Born in Cameroun, he lives now in Ghana after being in the United- States. His vocal talent is broad in terms of octave and style from silky baritone croon to pygmy-inspired syncopation to tender tenor ballads. His compositions run the gamut from traditional "lihongo", «makossa» and «bikutsi» from his native Cameroon to hip-hop, salsa and reggae. His Afro-groove fusion style made him famous in many countries.

Gyedu-Blay Ambolley,  connu sous le nom de "Simigwa Do Man", d'après le style de musique qu'il a créée, est né dans la ville portuaire de Sekondi-Takoradi au Ghana. Ce très talentueux musicien ghanéen de High life est l'un des trop rares à avoir porté les couleurs du Ghana à l'international, il a enregistré de nombreux albums à succès, dont le dernier à Los Angeles et effectué des  tournées internationales, au cours de ses 25 ans de carrière. Après avoir vécu à l'étranger, il est rentré récemment au Ghana et a réalisé une compilation de ces concerts aux Etats-Unis intitulée « High life jazz in America ». En première partie, PQWEZ et son groupe Amanfo présenteront une fusion entre  le High-life et les rythmes autochtones des régions côtières du Ghana, dénommée COASTAL VIBES.

Gyedu-Blay Ambolley, affectionately known as the "Simigwa Do Man", was born in the port city of Sekondi-Takoradi. The multi-talented, International, Ghanaian Musician, has recorded several hit albums, toured the world extensively and performed on the same stage with other great musicians like the late Miriam Makeba of South Afrika, the late Fela Anikulapo-Kuti of Nigeria, the late George Howard, Angela Bofill, Norman Connors, Manu Dibango, Lakeside, Chikuzan Takahashi of Japan and Ricardo Estrada of Cuba. This versatile, irrepressible singer, songwriter, producer and "musical-life-force" exploded on the music scene twenty-five years ago with a jazzy highlife sound called 'SIMIGWA'. PQWEZ and the Amanfo Band have craftily blended highlife with some indigenous rhythms from the coastal regions of Ghana. They call this new musical movement COASTAL VIBES